Posts Tagged 'cine'



… del cristal con que lo miras


Ya hace tiempo que estamos comercializando con éxito la lupa de contraste Gaffer de Alan Gordon, conocida también como Blue Ring Gaffer’s Glass, que sirve como guía a los gaffers e iluminadores en general cuando están colocando las luces en un set y poder apreciar sin cegarse los puntos calientes. También puede utilizarse la lupa para chequear los filamentos de las lámparas en caliente (pero dudo que nadie en nuestro país la use para tal fin) o para verificar el Sol en un día de alto contraste con las nubes (no mirar directamente al Sol, sólo buscarlo entre las nubes). La lupa de contraste Gaffer de Alan Gordon es una filtro neutro de densidad 3.8 con protección UV montada en un marco de aluminio anodizado azul, nada más, simplemente que todos los gaffers deberían tener una.

Para qué poner una foto sosa de la lupa, teniendo esta fantástica de Pol Turrents (AEC) Espero que no me pida derechos de imagen...

Para qué poner una foto sosa de la lupa, teniendo ésta fantástica de Pol Turrents (AEC)
Espero que no me pida derechos de imagen…

Ahora acabamos de recibir otra lupa de Alan Gordon, esta vez nos presentan la lupa PolaView, un filtro polarizado en una montura de aluminio anodizado gris útil para Directores, Directores de Fotografía y Ayudantes de Cámara. La lupa polarizada PolaView es una herramienta excelente para detectar los brillos y reflejos de una forma rápida y sencilla; también resalta el cielo azul y las nubes blancas. ¿Cómo funciona? Se pone la lupa delante del ojo (el ojo abierto, claro) con la marca en las 12 y se gira en sentido horario o anti-horario hasta conseguir el efecto deseado; una vez has determinado el ángulo del polarizador, monta el filtro polarizador de cámara en el mattebox con el mismo ángulo y vuelve a comprobar el efecto por cámara.

PolaView sin polarizar

PolaView sin polarizar

PolaView quitando reflejos...

PolaView quitando reflejos…

Nota: También disponemos de toda la gama de lupas de contraste de la marca Tiffen, pero todo sabéis de sobra para que sirve cada modelo.

Alfons Grau – Director Gerente de Grau Luminotecnia

Los mejores focos LED


El otro día os comentábamos que teníamos en mente realizar un par de jornadas de puertas abiertas dedicadas a las nuevas generaciones de proyectores con tecnología LED; aun no tenemos fechas dado que queremos presentaros lo mejor de cada fabricante y aun nos faltan equipos por recibir, pero mientras vayamos haciendo boca…

Realmente aunque cada fabricante ha evolucionado dando preferencia a unos criterios sobre otros, lo cierto es que ahora SÍ que podemos decir que la tecnología LED va a ir sustituyendo paulatina pero irremisiblemente a los proyectores de luz incandescente/tungsteno en los estudios de televisión. He dicho estudios de televisión dado que en interior se había reducido la potencia de los proyectores de tungsteno a 1kW en platós pequeños y medianos y a 2kW en platós grandes; en exterior ya es otra cosa pues las grandes potencias alcanzadas por los proyectores HMI para competir con el Sol son inalcanzables para los LED’s. Pero el hecho de que la tecnología LED sea totalmente válida para los estudios y para reportajes es en sí mismo un gran paso.

El hecho de que se hayan alcanzado grandes potencias no es tan importante como el hecho que se hayan domesticado los LED’s para trabajar en proyectores de óptica bifocal y con lente fresnel, que les permite concentrar y abrir el haz de luz a conveniencia del iluminador. Por otro lado el hecho de que los proyectores puedan trabajar con dos temperaturas de color los hace perfectos para el reportaje pues se adaptan fácilmente a trabajar en interior y exterior. Desde mi punto de vista, los proyectores «bicolor» son importantes como paso previo a la eliminación total de la luz incandescente; la temperatura de color de 3200K era imprescindible en los estudios de TV dado que la luz incandescente era perfecta para regular su potencia, pero los LED’s se pueden regular tengan la temperatura de color que tengan y si en la calle hay luz día, cuando se equipa un plató entero con LED’s, lo lógico es hacerlo también en luz día, o sea 5600K. Entonces la apuesta correcta en LED’s es 5600K pero mientras en los platós dominen los proyectores de incandescencia (3200K) lo apropiado para reportaje serán los LED’s bicolor.

Hacia finales de enero queremos presentaros todas las novedades de nuestras representadas, y mientras cerramos fechas y lugares vamos a hacer un breve resumen de los «LED’s» que os vamos a mostrar. Creo que ya hemos hablado de todos en nuestro blog pero vamos a destacar lo más importante de cada producto.

Proyectores de haz variable progresivo  

El SolarisLed de Ianiro es el de mayor potencia, con un consumo de 300W, y lente fresnel (lentes disponibles de 150mm y 175mm) con haz variable.

SolarisLed Ianiro

SolarisLed Ianiro

Por su parte Dedolight nos mostrará su serie DLED con sus modelos DLED 12.0 de 220W 3200K, DLED 9.0 de 90W 5600K y DLED 4.0 de 40W en sus tres versiones (3200K, 5600K y Bicolor). Para los impacientes, ya podéis pasar a verlos y tocarlos por nuestra tienda de Barcelona. Son, como no, proyectores bifocales de haz variable entre 4º y 50º (dependiendo del modelo) con doble lente asférica y permiten montarles montura de proyección para convertirlos en cañones de recorte. El DLED 2.0 de 20W no lo podremos ver pero está a medio camino entre el DLED 4.0 y la antorcha LedZilla.

DLED 12.0 Dedolight

DLED 12.0 Dedolight

También tendremos a vuestra disposición el F8 de Zylight, un fresnel con lente de 200mm con haz variable de 16º a 70º mediante sistema de fuelle que lo convierte en el producto ideal para reportaje dado el poco espacio que ocupa en posición flood; con un consumo de 90W se puede alimentar con baterías V-Lock mediante un adaptador del propio fabricante.

F8 Zylight

F8 Zylight

Proyectores matriciales

Y los proyectores matriciales crecen el potencia como es el caso de los PowerLed de FilmGear, con tres modelos en escena, 160W, 240W y 360W. En las Jornadas podréis ver el modelo de 240W 5600K con regulación DMX con el que os haréis una idea las altas prestaciones de los otros dos. 240W = 20.000Lux a 2 metros y 6.000Lux a 4, con una superficie iluminada de 3 metros. Si queréis ver más seguid este enlace.

PowerLed 240 FilmGear

PowerLed 240 FilmGear

Por su parte tendremos los MiróCube de Rosco, una apuesta por la sencillez de líneas con sus tres modelos. El MiróCube WNC incorpora 12 LED’s de 4W y nos entregan 3100Lumens con una variación de color desde 2800 hasta 6500K con un consumo de 50W, el MiróCube 4C utiliza 4 LED’s RGBW de 4W para darnos toda la gama de la paleta de colores con 1200Lumens, y el MiróCube UV con 9 LED’s de 15W UV (380-385nm).

MiróCube WNC Rosco

MiróCube WNC Rosco

Y hemos dejado para la traca final el TruColor HS de PRG que utiliza los LED’s para excitar las placas frontales de fósforo emitiendo luz difusa equivalente a un softlight de incandescencia de 2kW pero con un consumos de 450W. Vale la pena que vengáis a verlo, pero si queréis más información podéis seguir este enlace.

TruColor HS

TruColor HS

Evidentemente también podréis tocar los Fillini Click, Click HO y Felloni de TecPro, los IaniLed54 y AladinoLed de Ianiro, los LitePad y Loop de Rosco…

Id reservando un día en vuestras agendas para compartir con nosotros y dejad que la fuerza del LED os acompañe.

Muy pronto concretaremos fechas y lugares…

Alfons Grau – Director Gerente de Grau Luminotecnia

La bolsa de Gabi


Hoy es uno de esos días en los que abuso de los amigos, puesto que escriben artículos interesantes para entender el mundo del cine, y hago un cortar y pegar de un artículo suyo. En este caso, y siguiendo con la rutina de tomar prestados posts de Directordefotografia.com, Gabi García nos habla de la bolsa del ayudante de cámara que, visto desde la perspectiva de sus años de experiencia como tal (y no le estoy llamando viejo), es un documento muy a tener en cuenta por los que empezáis en esto y, en general, para los que queráis satisfacer vuestra curiosidad sobre esa gente que van con cintas adhesivas de colores, rotuladores y cintas métricas por los rodajes.

El kit siempre-a-mano…

La verdad, es que me da siempre mucha pereza hablar de herramientas, rotuladores, kits de limpieza y accesorios varios que un ayudante de cámara puede llegar a llevar encima. Gracias Gabi por facilitarnos a todos la labor.

Alfons Grau – Director Gerente de Grau Luminotecnia

Cuando el decorado no cabe en el plató


Dentro de nuestros trabajos de instalaciones técnicas de platós, auditorios, salas de actos… siempre queda un apartado para las ampliaciones, traslados y desmontajes provisionales de espacios para realizar otro evento, y éste es el caso que os expongo hoy.

En verano del 2011 realizamos la instalación de los dos nuevos platós en el Parc Audiovisual de Catalunya, uno de 400m2 y otro de 1200m2, ambos con sus respectivas parrillas de trusses. Si queréis más información de esa instalación podéis seguir este enlace.

Imagen de la web del Parc Audiovisual de Catalunya

Y este verano del 2012 se volvieron a poner en contacto con nosotros para desmontar parte de la estructura del estudio nº3 de 1200m2, sólo provisionalmente, claro. Nostromo Pictures necesitaba montar un decorado muy grande para el rodaje de «Grand Piano» y la estructura de truss, situada a una altura de casi 10 metros del suelo no les permitía alcanzar la altura máxima del plató que son 12 metros. En julio tuvimos que desmontar la estructura de la mitad del plató para liberar el espacio y este mes de noviembre la hemos vuelto a montar tal como estaba. La magia del cine es así, en cuatro meses hemos despejado el plató, la productora ha construido su decorado, ha rodado, ha desmontado el decorado y nosotros hemos vuelto a montar la estructura de suspensión, y plató libre para el siguiente rodaje. Siempre con nuestra garantía de una instalación segura, al igual que ya hicimos en el montaje original.

Aunque no es la primera vez que hacemos un traslado permanente o provisional de un espacio, vale la pena tener en cuenta esta vía de negocio para clientes que quieran cambiar de aires ahora que hay tantos locales vacíos, o adaptarse al suyo propio por exigencias del «guión». Nuestra empresa y nuestros técnicos, instaladores e incluso comerciales cumplen con todas las normativas vigentes para trabajos de esta envergadura. Si tienes «cosas» colgando por encima de tu cabeza, más vale que te lo instale alguien que sabe lo que hace y tiene los certificados al día.

Alfons Grau – Director Gerente de Grau Luminotecnia 

DV Tec, el rig de Pablo


Todos conocéis a Pablo Díez, Director de Fotografía, y sus Masterclass dentro del sector de cine y el vídeo HD; os de jo el enlace a su más reciente Masterclass de vídeo HD con DSLR, aunque siempre debemos recordar que el vídeo con DSLR es una más dentro de su abanico de ponencias; pues resulta que Pablo es un enamorado del soporte a hombro de la marca DV Tec y ha estado insistiendo mucho para que distribuyéramos este producto que él ve ideal para los asistentes a sus cursos de formación porque según sus propias palabras «se vende solo».

Pablo Díez con el rig eXtreme

Vamos a analizar esta última frase. Aunque DV Tec fabrica muchos modelos, el rig de Pablo es el eXtreme DeLuxe por, según sus propias palabras, «su simplicidad, firmeza y polivalencia (sirve para DSLR, FS700, C300 y hasta para una EPIC) donde aparte de poder equilibrarlo completamente prescindiendo de contrapesos, tiene también un gran equilibrio entre sus prestaciones y su precio» añadiendo luego «el rig admite múltiples configuraciones y con este modelo asistimos a la muerte de las palometas, porque lleva las mínimas e imprescindibles».

eXtreme Standard

A continuación os describiré lo que incluye el rig eXtreme DeLuxe por el módico precio de €609 + IVA puesto en nuestras oficinas de Madrid y Barcelona, o sea sin costes sorpresa de comprar por internet en otro continente. El eXtreme DeLuxe está basado en el modelo eXtreme Standard, con un coste de tan solo €399 + IVA al que se ha añadido el «tercer brazo» como le gusta llamarle al fabricante, que consiste en el sistema de mástil amortiguador anclado en una faja; el rig en sí es resistente pero con la ayuda del «tercer brazo» obtienes una libertad de movimientos total y te deja las manos libres para manejar el foco y el zoom. El kit de suspensión incluye el conector de muelle con el mástil (ambos de montaje rápido), la faja (para gran tallaje) y el anclaje del mástil apto para cualquier otro cinturón; para los que tengáis el modelo eXtreme Standard y queráis actualizarlo al DeLuxe, el coste del sistema amortiguador «Tercer Brazo» es de €249 + IVA.

Chema probando el eXtreme DeLuxe en una masterclass de Pablo

El sistema de asas o mancuernas con puente merece mención especial por su sencillez y ergonomía, que además del grip para varillas de 15mm incorpora el anclaje para el sistema de suspensión y dos prácticas zapatas para el montaje de brazos articulados para monitor, micro, antorcha… Esta base de mancuernas también sirve para poder convertir otros rigs de otras marcas en soportes a hombro con suspensión. El módulo Grip eXtreme tiene un coste de tan solo €99 + IVA.

Detalle mancuernas o Grip eXtreme

A mediados de noviembre tendremos tendremos los productos básicos de DV Tec en stock en nuestros almacenes para venta y alquiler. Si alguien quiere realizar el pedido por adelantado obtendrá un descuento del 6% en concepto de prepago.

Nuevos tiempos, nuevos precios.

Alfons Grau – Director Gerente de Grau Luminotecnia

Black Wrap, el rey oscuro


Cuando el pasado 15 de octubre publiqué el artículo de las banderas me guardé el «tipex» de fugas de luz, el aluminio negro, para otro día pero curiosamente Gabi Garcia se me adelantó al mencionarlo en el blog de Director de Fotografía con su post y su efecto carbonita Han Solo.

Lehrkörper (cuerpo vacío) de Gregor Quack, realizado con Cinefoil

Es aluminio negro es una evolución del papel de aluminio utilizado en la cocina que algunos «iluminados» empezaron a pintar con spray negro mate aprovechando su maleabilidad para tapar cualquier grieta de luz molesta para la cámara o para la escena, al igual que utilizamos el típex para borrar los errores de nuestros escritos. La densidad del Cinefoil, black wrap o aluminio negro es mucho mayor que la del aluminio de cocina que casi todos utilizáis para envolver los bocatas (que por cierto es una costumbre muy poco ecológica, pero hoy no toca hablar de esto).

Rosco Cinefoil

La mayoría de fabricantes de filtros para iluminación distribuyen el famoso black wrap, pero yo os voy detallar las versiones que tiene en catálogo Rosco, con el nombre de Cinefoil y Photofoil. El Cinefoil es negro mate y totalmente opaco, y estable en condiciones de calor intenso; se puede moldear fácilmente para crear viseras, banderas o lo que vuestra mente creativa considere; el Photofoil es simplemente una versión con menos metros.

Rosco Photofoil

Cinefoil se fabrica en las siguientes medidas:

  • CF11330 – Rollo de 15.2 metros con una anchura de 30cm, en caja de cartón con sierra de corte
  • CF11261 – Rollo de 7.6 metros con una anchura de 61cm, en caja de cartón con sierra de corte
  • CF11412 – Rollo de 7.6 metros con una anchura de 122cm, en caja de cartón con sierra de corte
  • CF11630 – Rollo de 15.2 metros con una anchura de 30cm, en bolsa de plástico, económico
  • CF11561 – Rollo de 7.6 metros con una anchura de 61cm, en bolsa de plástico, económico

Photofoil se fabrica en las siguientes medidas:

  • PH11330 – Rollo de 3 metros con una anchura de 30cm, en bolsa de plástico, económico
  • PH11261 – Rollo de 3 metros con una anchura de 61cm, en bolsa de plástico, económico

Alfons Grau – Director Gerente de Grau Luminotecnia 

Checking… ópticas


Como os veo muy aburridos os dejo este enlace al blog de Directordefotografía.com, cómo no, con un extenso post sobre el uso, chequeo y mantenimiento de las ópticas, by Gabi Garcia.

Resultado búsqueda imágenes “óptica cine” en Google

Enlace al post de las ópticas

Alfons Grau – Director Gerente de Grau Luminotecnia

Va de dimmers


Todo el mundo sabe que los dimmers (reguladores) sirven para dosificar la tensión entregada a los aparatos de iluminación (en nuestro caso) y así bajar la intensidad de la luz, el consumo… y alargar la vida de la lámpara. Esto es sabido en los hoteles y los estudios de televisión donde las fuentes de luz se multiplican por cientos, y miles. Claro está que hablamos de iluminación de incandescencia, o sea 3200K en el caso de los estudios y 2900-3000K en caso de los hoteles, aunque la entrada del LED va a cambiar la tendencia en el primer caso y ya la ha cambiado en el segundo. Sigamos con la iluminación de incandescencia/tungsteno en el mundo audiovisual que es dónde yo os quiero llevar; dejar el dimmer a un 90% significa alargar la vida de las lámparas alrededor de un 50% (pasar de 1000 a 1500 horas), pero eso conlleva una bajada de la temperatura de color de unos 200K, o sea amarillea (o enrojece, para ser más precisos); eso ya lo solucionaron en su día Dixán, Colón, Ariel y otros detergentes con el balance de blancos, y hoy en día con «lo digital» está todo controlado mientras las fuentes de luz den la misma temperatura de color.

Dimmer de 3kW (versión con cable integrado)

Esta breve introducción era para presentaros los nuevos dimmers portátiles que FilmGear ha lanzado al mercado. Pensad que los de los hoteles y estudios están muy bien pero es una instalación fija y para un conjunto variable de proyectores, pero, por poner un ejemplo, no vamos a tener canales de dimmers de 10/12kW instalados por si un día puntualmente necesitamos poner uno o dos fresnels grandes; y en los rodajes siempre es más práctico tener dimmers portátiles (individuales o no) para situarlos en los puntos estratégicos. El uso de dimmers, como ya saben los profesionales, aparte del ahorro sirve para un arranque suave (la mayoría de lámparas se funden con el pico de arranque) para mejorar la vida de la lámpara, cambiar la iluminación de la escena progresivamente o simplemente para dar un tono cálido a una zona determinada.

Dimmer de 6kW (versión con cetact)

En esta ya lejana feria IBC, FilmGear presentó sus dimmers electrónicos individuales y ahora ya está en plena producción de los siguientes modelos: 3kW, 6kW, 6kW con DMX, 12kW, 12kW con DMX, 24/12kW y 24/12kW con DMX.

Dimmer de 12kW (versión DMX)

Ya sabéis dónde encontrarnos, con los dimmers de calidad contrastada de FilmGear.

Alfons Grau – Director Gerente de Grau Luminotecnia

Selección natural


Desde nuestros orígenes hace 28 años hemos contado con Rosco y sus productos, aunque es cierto que hemos tenido unas épocas mejores que otras como cualquier relación de pareja… En los tiempos que corren hemos sellado una alianza en la que Grau Luminotecnia se convierte en el principal distribuidor de Rosco en España y Portugal. Nos unen la seriedad, la profesionalidad y las ganas de dar soluciones totales a los clientes, una combinación perfecta que nos lleva a empujar en la misma dirección.

Ahora Grau Luminotecnia, como Distribuidor Asociado, pasa a distribuir el catálogo completo de Rosco con infinidad de productos pasando por las gamas de filtros Cinegel, Supergel y E-Colour, cintas adhesivas, pinturas escénicas, gobos, telas de ciclorama y rieles, forillos, palios y banderas RoscoTex, suelos de danza, humo escénico, plataformas Nivoflex, proyectores de efectos X24, maquillaje BenNye y los novedosos sistemas de iluminación por LED’s LitePad y MiroCube. Pasamos a ser su almacén auxiliar para entrega inmediata de los principales productos tanto en Barcelona como en Madrid y vuestros asesores para lo que necesitéis.

La aportación de Rosco asociada a nuestra extensa oferta de marcas de primera línea y servicios para el sector audiovisual hace que podamos acometer desde una instalación de un plató de televisión hasta la reposición de fungibles para su posterior funcionamiento, pasando por la iluminación de un museo o exposición, y por el asesoramiento a fotógrafos y camarógrafos.

La unión hace la fuerza y después de la selección natural de estos últimos años, somos más fuertes y no nos amedrentamos ante ningún proyecto, por grande y lejano que éste sea.

Alfons Grau – Director Gerente de Grau Luminotecnia

Una de banderas


Estos últimos días hemos estado viviendo el auge de banderas y me ha hecho pensar en todas las banderas «monocolor» que se utilizan para el control de las luces y las sombras en el mundo audiovisual. Sí, os voy a hablar de las banderas y los ceferinos tan conocidos en el cine.

Para empezar, aunque yo le llame banderas a todos los modelos, se conocen como banderas como tal las que son de color negro y no dejan pasar la luz, las «banderas negras«; las banderas difusoras, que las hay de muchos tipos, son conocidas en el mundillo como «hollywoods«. Todas van montadas en un marco de varilla metálica y en un extremo tienen un espárrago de 10mm (muchas de ellas con una pequeña escuadra de refuerzo que al mismo tiempo facilita su almacenaje); las banderas negras van con un marco cerrado (forman una O) y los hollywoods tienen un lado abierto (forman una U o una C según se mire) que se cierra con un alambre fino aguantando la tela en la parte abierta para evitar que ésta se rompa. Alguno todavía se pregunta por qué los hollywoods tienen un lado abierto y la respuesta, tratándose de difusores, es bien sencilla, un difusor se puede utilizar para suavizar completamente el haz de un proyector pero también para suavizar parcialmente una zona de la escena, y una varilla daría una sombra bastante fea.

Banderas difusoras o hollywoods

Las medidas básicas de las banderas y hollywoods son 30×45, 45×60, 60×75, 60×90, 75×90, 90×120 y 120x120cm (en negrita las imprescindibles) y a partir de ahí vienen las medidas especiales de las que hablaré más adelante. Las banderas negras no tienen más secreto, sólo deben impedir el paso de la luz, pero las banderas difusoras, ay las banderas difusoras, hay tantas como gaffers…

Los textiles básicos de los hollywoods son el tul simple (donde digo tul, digo gasa), tul doble, seda china y de ahí podemos multiplicar por infinito teniendo en cuenta que cada fabricante utiliza los tejidos que le vienen mejor y cada tejido le da un toque diferencial aunque se llame igual; para hacerlo más fácil pongamos que todos los fabricantes utilizan textiles idénticos, el resultado sería éste: tul simple blanco, tul doble blanco, tul triple blanco, tul simple negro (el tul negro quita luz sin difuminarla tanto), tul doble negro, tul triple negro, tul simple lavanda (el tul lavanda le da un toque azulado a la luz), tul doble lavanda, tul triple lavanda, seda china (da una difusión direccional), seda artificial blanca, 1/2 seda blanca, 1/4 de seda blanca, seda artificial negra, 1/2 seda negra, 1/4 de seda negra y cualquier otro textil que se pueda quemar si lo acercas demasiado al proyector.

Los sacos de contrapeso en las patas del century

Vuelvo a las banderas negras pues todo lo fácil que es escoger el textil opaco se complica con otro sin fin de medidas especiales; aparte de las ya mencionadas al principio éstas son las de los modelos más usuales: 60×120, 25×105, 45×120, 60×180 y 100x100cm, además de las floppies (banderas con visera cosida a cualquiera de los cuatro costados) 60×180 y 120x120cm. Ahora sumemos las banderas de chapa metálica negra para poderlas acercar al proyector al punto de «freir un huevo».

También hay banderas y hollywoods plegables para equipos de vídeo ENG, y el juguete de los gaffers, el kit de dots & fingers (yo lo traduzco como puntos y dedos, aunque hay otras traducciones); los puntos acostumbran a ser de 7.5, 15 y 25cm y los dedos de 5×30 y 10x35cm, y además de todos los textiles mencionados los hay con reflectores plata, oro y sunlite.

Kit de puntos y dedos (dots & fingers)

Y para aguantar tanta bandera están los ceferinos y los sacos de contrapeso. Aunque al conjunto se le llama ceferino éste está compuesto por una rótula ceferino, una extensión o espada y un trípode especial conocido como century. Para ser breve los trípodes century cuya característica principal es que sus patas son ligeramente diferentes y se recogen lateralmente para su transporte y almacenamiento; hay tres versiones (además de diversas alturas): Con patas fijas, con una pata desplazable (ideal para escaleras u otros desniveles) y con base desmontable (magnífico para improvisar una araña para un proyector grande). Las rótulas ceferino, por su parte son las que conectan la bandera y el trípode permitiendo dar cualquier inclinación a la bandera, y las extensiones o espadas pueden ser de 50 ó 100cm para alejar la bandera del trípode y evitar que entre cualquier parte en el plano. Si alejas la bandera del trípode deberás poner unos sacos de arena en las patas especialmente diseñadas para este menester.

El trípode century, la rótula ceferino y la espada

Ah, y todo eso eran banderas para la iluminación, y ahora las banderas de cámara… tranquilos que esto es mucho más simple. La bandera de cámara es de chapa fina negra por excelencia (huid de las de plástico) dado que su misión es evitar que entre un rayo de luz perdido en la óptica de la cámara, su nombre, bandera francesa y siempre va unida a su inseparable compañera de trabajo, la rótula kremer, que se monta en cualquier parte del rig de cámara.

Hay que ver lo que cunde el tema de las banderas…

Alfons Grau – Director Gerente de Grau Luminotecnia


Archivos mensuales

Introduce e-mail válido para recibir las noticias de GrauLuminotecnia

Únete a otros 269 suscriptores

Grau Luminotecnia – Noticias