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El Foro de Arte Bucerius iluminado con LED’s


Al final esto de copiar artículos en nuestro blog se puede convertir en habitual, pero no puedo dejar escapar la ocasión de reproduciros los artículos que leo y creo pueden ser de interés para los que frecuentáis nuestro blog; vamos, que os lo quiero poner fácil en lugar de empezar a llenaros la cabeza con enlaces a otras páginas. En este caso me encontré leyendo la revista Light Sphere de Osram de finales del 2011 y me sorprendió la relación entre un museo, los LED’s de Osram y Dedolight; bueno, en realidad me sorprendió que en la revista de Osram hablaran tan detalladamente del nuevo proyector Dedolight con LED’s para iluminación de museos. Así pues os dejo con el artículo firmado por Oliver Geissler, de Osram Múnich, donde os habla de la tecnología Light Engine PrevaLED HD como la más adecuada para museos. (Traducción de Interteam München)

Alfons Grau – Director Gerente de Grau Luminotecnia

Magnífica puesta en escena de pintores magistrales italianos

Como prólogo, William Turner

El Foro de Arte Bucerius presenta anualmente cuatro exposiciones de pintura, desde la antigüedad hasta el presente. En ese marco, se pueden observar las obras desde un nuevo punto de vista, de modo que también los conocedores se llevan nuevas impresiones y adquieren saber.

Del 2 de junio hasta el 11 de setiembre 2011 se concentró la atención
en «William Turner, pintor de los elementos» en este foro, ubicado en el Rathausmarkt (plaza del mercado
del ayuntamiento), en el corazón de Hamburgo. La exposición abarcó
95 acuarelas y pinturas de la Galería Tate de Londres y otras colecciones británicas, alemanas y estadounidenses. William Turner ya era reconocido por sus contemporáneos como pintor de los elementos, en cuyos paisajes combinaba de forma novedosa la tierra, el agua, el aire y el fuego e investigaba profundamente su interrelación.

Ya en octubre de 2010 OSRAM decidió patrocinar este proyecto. Sin embargo, pronto se hizo evidente que la comisión directiva del museo poseía una visión mucho más amplia: deseaba que ésta fuese la primera exposición iluminada exclusivamente con LED, también para ahorrar energía.

Las obras de arte
plantean exigencies

En tanto un museo no pueda exponer con luz diurna sus valiosas obras artísticas, debido a razones arquitectónicas o de conservación de las mismas, se utiliza a menudo luz halógena, porque la gama de longitud
de ondas continua y completa de las lámparas halógenas de baja tensión muestra todos los colores de los objetos expuestos conforme al original. El problema es que estas lámparas resultan energéticamente ineficientes.

Foro de Arte Bucerius, exposición "La invención del cuadro: desde los maestros italianos precursores hasta Botticelli"

Entretanto, la luz LED blanca de
alta calidad ya está presente en los museos. Sin embargo, al utilizarla, normalmente se deben hacer concesiones: se obtiene una gran eficacia, pero la reproducción de colores no es ideal. Las soluciones LED convencionales resultan mucho más eficientes en lo energético que las lámparas halógenas, pero están limitadas en la iluminación de museos a causa de sus defectos tecnológicos en la reproducción del color en la gama del rojo. Light Engines PrevaLED HD de OSRAM significa un paso adelante: proporciona una notable mejora en la reproducción del rojo, manteniendo la máxima eficacia.
De ello pudo cerciorarse la Dra. Ortrud Westheider, directora del Foro de Arte Bucerius, al ver el efecto in situ, en noviembre de 2010. La percepción del color de algunos cuadros de Marc Chagall iluminados con PrevaLED HD despertó su entusiasmo.

Diálogo con especialistas

Trabajar con exposiciones variables exige una flexibilidad particular de la iluminación. Para ello se utilizan desde hace años los reflectores Dedolight de Dedo Weigert, ideales para museos. Su haz de luz se puede dirigir con toda precisión, para poner en escena magníficamente cuadros y esculturas de diferentes tamaños. Basándose en la relación de confianza reinante entre el Foro de Arte Bucerius y Dedo Weigert Film GmbH, OSRAM le presentó a esta empresa muniquesa un reflector Dedolight modificado. En este prototipo se reemplazó la lámpara de halogenuros habitual por una Light Engine PrevaLED HD.

Dedolight DLAD PLT 20.1 con PrevaLED de Osram

Sus propiedades ópticas particulares se basan en una combinación de LED en los colores blanco menta y ámbar. En este dispositivo, la relación de mezcla se regula dinámicamente a lo largo de la vida útil, a fin de lograr una temperatura cromática estable. En un sistema óptico de dos lentes, sin embargo, al realizarse una focalización mejor, las proporciones de cada color se irán separando. Debido a esto, los especialistas en óptica de Dedo Weigert desarrollaron una luminaria con una mezcla previa especial que contrarresta este efecto. A causa de la superficie necesaria de disipación térmica, se utiliza una carcasa de mayor tamaño.

El nuevo reflector DLAD PLT 20.1 se caracteriza por una distribución de la luz notablemente homogénea, independiente del grado de enfoque. Por el tamaño de la superficie generadora de luz, la Light Engine presenta una enfocabilidad reducida en comparación con las luminarias equipadas con lámparas halógenas.

Esta desventaja se pudo compensar mediante el empleo de aletas. El volumen del reflector DLAD PLT 20.1 también es mucho menor con respecto al modelo de serie: está mejor adaptado a las condiciones especiales reinantes en las salas de exposiciones. Así, gran parte de estos reflectores pueden cobijarse nuevamente en los nichos de luminarias del techo previstos para tal fin. Fabricados de acuerdo a los plazos estipulados, los reflectores DLAD PLT 20.1 ponen en escena las obras presentadas en la exposición inaugurada el 1 de octubre de 2011, titulada «La invención del cuadro: desde los maestros italianos precursores hasta Botticelli». Así, se están utilizando por primera vez exclusivamente LED para resaltar las valiosas obras de arte en el Foro de Arte Bucerius.

Oliver Geißler – OSRAM Múnich

Luz día portátil, con FilmGear


El mes pasado estuvimos dando un repaso a los LED’s y su autonomía, gracias a  la tecnología LED de última generación pero también a unas baterías con una tecnología más eficiente y segura. En ese post le dimos mucha importancia a los LED’s pero pasamos de soslayo por las baterías; hoy me gustaría centrarme en las novedosas baterías de FilmGear que pueden llegar a alimentar hasta un proyector de HMI de 800W con una autonomía no soñada hasta ahora.

FilmGear presenta sus baterías de Litio-NCM (Litio Niquel-Cobalto-Manganeso) de ultimísima generación, potentes, fiables y sin efecto memoria, en dos versiones, de 30V 28,4Ah y 30V 14,2Ah, ambas con bandolera. La batería de 28,4Ah tiene un peso de 7kg y la batería de 14,2Ah pesa 3,9k; el fabricante tiene un cargador doble para cada modelo. También disponemos de un kit para cada modelo con maleta de aluminio, dos baterías y un cargador doble.

Aquí me tenéis, con el kit baterías Li-NCM 30V 14,2Ah

Al mismo tiempo FilmGear fabrica los balastos FF para corriente alterna (AC) y contínua (DC) para su gama de cabezas HMI hasta 800W; por lo tanto podemos dar autonomía a sus proyectores Par 800W, Fresnel y Par 575W, Par 400W Mini, Fresnel y Par 200W y Par 200W Mini siempre que los utilicemos con sus correspondientes balastos AC/DC de 800/575W, 400/200W y 200W.

Y como a mí me gusta llamarles, aquí están las parejas de baile, de FilmGear, como no:

Par 200W Mini DC con ballast 200W AC/DC y 1 batería 30V 14,2Ah, 1h 45’

Par 200W DC con ballast 200W AC/DC y 1 batería 30V 14,2Ah, 1h 45’

Fresnel 200W DC con ballast 200W AC/DC y 1 batería 30V 14,2Ah, 1h 45’

Par 400W Mini DC con ballast 400/200W AC/DC y 1 batería 30V 14,2Ah, 45’

Par 575W DC con ballast 800/575W AC/DC y 1 batería 30V 28,4Ah, 1h 30’

Fresnel 575W DC con ballast 800/575W AC/DC y 1 batería 30V 28,4Ah, 1h 30’

Par 800W DC con ballast 800/575W AC/DC y 1 batería 30V 28,4Ah, 50’

Par 800W DC con ballast 800/575W AC/DC y 2 baterías 30V 28,4Ah (a la vez), 1h 50’

Y claro, si los LED’s van con baterías y los HMI también, las pantallas fluorescentes se añaden a la fiesta:

FloBox 2x20W DC con ballast AC/DC para 2 tubos y 1 batería 30V 14,2Ah, 3h 50’

FloBox 2x40W DC con ballast AC/DC para 2 tubos y 1 batería 30V 14,2Ah, 2h 10’

FloBox 4x20W DC con ballast AC/DC para 4 tubos y 1 batería 30V 14,2Ah, 1h 55’

FloBox 4x40W DC con ballast AC/DC para 4 tubos y 1 batería 30V 14,2Ah, 1h 05’

Bueno, a ver quien es el primero que hace un rodaje utilizando única y exclusivamente alimentación por baterías…

Alfons Grau – Director Gerente de Grau Luminotecnia

Eric Hart y los retratos antiguos


Eric Hart necesitaba unos retratos antiguos y al alcance del público para una producción del 2010 en el Public Theater de New York, y CrystalGel le solucionó la papeleta.

Retrato antiguo entre el público

CrystalGel de Rosco es un material no tóxico, basado en agua, que proporciona una cobertura de apariencia plástica transparente en casi cualquier superficie utilizada en escenografía. Se seca rápidamente (en unas horas) dando como resultado una superficie translúcida y flexible. Cuando está seco, se puede pintar con cualquier pintura escénica Rosco, tallar, enrollar con seguridad sin que se agriete, pele o pegue. Los productos como arena, serrín o arcilla pulverizada se pueden añadir a CrystalGel para crear texturas únicas.
CrystalGel es una resina de estireno que proporciona el mayor poder adhesivo de cualquier producto no basado en aceite. Entre las superficies suaves a las cuales CrystalGel se adhiere están la gomaespuma, la espuma rígida y, por supuesto, la tela escenográfica y los tejidos. Entre las superficies más rígidas a las cuales se adhiere están los metales, el vidrio, el plástico, la madera y el tablero de fibra. Es particularmente efectivo en adherirse al plexiglás. CrystalGel tiene la viscosidad del gel de baño y se puede diluir con agua para conseguir una viscosidad más liquida niños. Eric Hart es Asistente Jefe de Utilllería del Public Theatre y nos describe cómo resolvieron el reto.

Preparando el cuadro

Conseguir retratos antiguos para escenografía

“Para la producción de 2010 en el Public Theater de Bloody Bloody Andrew Jackson, el taller de utilería tenía que hacer imitaciones de pinturas al óleo. La diseñadora escenográfica, Donyale Werle, quería que todo el escenario se extendiera alrededor del público. Parte de eso era una galería de retratos de lo que ella llamaba tipos blancos muertos, todos alrededor de las butacas.”

“En total, necesitábamos 19 retratos. Como el público estaría extremadamente cerca de éstos (de hecho podría tocarlos si los acomodadores no estuvieran mirando atentamente), teníamos que infundirles un realismo adecuado.”

“Imprimimos los retratos nosotros mismos en nuestro gran trazador gráfico y los montamos sobre cartón pluma. Entonces tomamos Rosco CrystalGel y los pintamos por encima con varios brochazos. Cuando se secó el CrystalGel estaba transparente, pero le dio la textura superficial y la profundidad similares a las de una pintura al óleo real. La forma en que lucía, se sentía y captaba la luz la superficie de CrystalGel hacía realmente que los retratos parecieran viejas pinturas al óleo reales.”

Bloody Bloody Andrew Jackson se transfirió a Broadway después de su exitosa puesta en escena en el Public Theater. Los retratos de utilería se utilizaron también en la producción de Broadway.”

Envejeciendo el retrato

Si queréis saber más de Eric Hart, éste ha trabajado como artesano de utilería en compañías tales como la Santa Fe Opera, Actors Theatre de Louisville y en varias producciones de Broadway y fuera de Broadway. Actualmente es Asistente Jefe de Utilería del Public Theater de la ciudad de Nueva York. Eric escribe un blog acerca de utilería en www.props.eric-hart.com

Alfons Grau – Director Gerente de Grau Luminotecnia

Producciones Calcón con LitePad


Los LitePad de Rosco dan mucho juego en todas las escenas imaginables y sólo hace falta eso, imaginación. Y es que estas placas de metraquilato emitiendo luz suave de LED se pueden utilizar tanto para iluminar rincones oscuros como para retroiluminar carteles o fotografías. Este es el caso de Producciones Calcón, de Paco Arango, donde se optó por la utilización de los LitePad en su sala de exposiciones para soporte e iluminación de las fotos de sus producciones.

La dotación fue de más de 100 paneles LitePad HO, de los tamaños de 15×15 y 15x7cm mayoritariamente, dando un resultado espectacular.

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Instalación realizada por Inubik. Responsable: Francisco de la Cruz.

Alfons Grau – Director Gerente de Grau Luminotecnia

Manfrotto se suma al LED


Debo reconocer que cuando aparecieron no les hicimos caso, pero hace unos días recibimos las primeras antorchas de Manfrotto pues nos habían hablado de ellas; cómo no, eran antorchas LED. La verdad es que nos sorprendió bastante su calidad, versatilidad y acabado. Manfrotto nos presenta una gama completa de antorchas con soluciones de luz continua e híbrida para fotografía y vídeo HD, que ahora se encuentran en una sola cámara, capitalizando la tecnología LED. Después de 40 años desarrollando todo tipo de soportes para cámaras e iluminación, Manfrotto nos presenta 6 antorchas LED diseñadas y construidas para una operación sencilla, y portátiles.

http://vimeo.com/23044318

Las antorchas LED de luz contínua han sido desarrolladas pensando el vídeo y la fotografía. Hay 3 modelos, Pocket, Mini y Midi que se diferencian por su potencia y consumo de batería.

  • ML120. La antorcha Pocket, es la más pequeña, de 12 LED’s con zapata, interruptor y alimentada con una sola pila LR03 ó AAA (no incluida) que le garantiza una duración de 45 minutos. Nos entrega 120Lux a 1 metro, temperatura de color 5600K y apertura de 30º

http://vimeo.com/34041609

  • ML240. La antorcha Mini, de 24 LED’s con zapata, selector de intensidad y alimentada con dos pilas LR03 ó AAA (no incluidas) que le garantizan una duración de 40 minutos. Nos entrega 220Lux a 1 metro, temperatura de color 5600K y apertura de 30º
  • ML360. La antorcha Midi, de 36 LED’s con zapata, dimmer 0 a 100% y alimentada con cuatro pilas LR03 ó AAA (no incluidas) que le garantizan una duración de 60 minutos. Nos entrega 420Lux a 1 metro, temperatura de color 5600K y apertura de 30º. La antorcha se puede montar en posición horizontal y vertical, o acoplarla con una segunda unidad

http://vimeo.com/34041806

Las antorchas LED Hybrid también han sido desarrolladas pensando el vídeo y la fotografía pero con un factor añadido, la función flash que genera un destello 4 veces más potente en 1/1000 de segundo. Su efecto es una preciosa luz de alta calidad perfecta para retratos, primeros planos y planos generales con poca luz.  Hay 3 modelos, Midi Hybrid, Midi Plus y Maxima.

  • ML360H. La antorcha Midi Hybrid, de 36 LED’s con zapata, dimmer 0 a 100% y alimentada con cuatro pilas LR03 ó AAA (no incluidas) que le garantizan una duración de 60 minutos. En la función de luz contínua nos entrega 420Lux a 1 metro, temperatura de color 5600K y apertura de 30º. Tiene un LED guía trasero para iluminar los mandos de la cámara cuando se trabaja de noche. Tiene un conector sincro para cuando se trabaja en función flash.  La antorcha se puede montar en posición horizontal y vertical, o acoplarla con una segunda unidad
  • ML360HP. La antorcha Midi Hybrid Plus, de 36 LED’s con zapata, incorpora una rótula para controlar la inclinación, además de todas las características de la Midi Hybrid
  • ML840H. La antorcha Maxima Hybrid, de 84 LED’s con zapata y rótula, dimmer 0 a 100% y alimentada con una batería de Litio integrada que le garantiza una duración de 120 minutos. En la función de luz contínua nos entrega 850Lux a 1 metro, temperatura de color 5600K y apertura de 30º. Tiene un LED guía trasero para iluminar los mandos de la cámara cuando se trabaja de noche. Tiene un conector sincro para cuando se trabaja en función flash.  La antorcha se puede montar en posición horizontal y vertical, o acoplarla con una segunda unidad

Alfons Grau – Director Gerente de Grau Luminotecnia

Los Cuasicristales


Hoy voy a dedicar el post al Premio Nobel de Química Dan Shechtman, descubridor de los Cuasicristales. Este artículo es la reproducción exacta del que aparece en la revista VideoPopular número 146 (noviembre-diciembre) firmado por Luis Carlos Pardo, Doctor en Ciencias Físicas por la UPC. Creo que es suficientemente interesante para que lo reproduzca en nuestro blog, sin ninguna otra pretensión que la divulgación.

Alfons Grau – Director Gerente de Grau Luminotecnia

Cuasicristales: El material que ha desafiado las leyes de la física

Cuando Dan Shechtman mostró sus resultados al jefe de laboratorio, éste no respondió. Tomó un libro de física básica, se lo entregó al entusiasmado investigador y volvió a su despacho. El descubrimiento de Shechtman, sencillamente, no podía ser cierto: estaba en contra de las leyes que cualquier estudiante de primero de carrera conocía. Finalmente, el terco interés de Shetchman por demostrar que tenía razón hizo que se le invitara amablemente a dejar el grupo de investigación. Cuesta imaginar la cara de su jefe cuando hace unos meses fue galardonado con el premio Nobel de Química de 2011. Pero, ¿qué era lo que había causado la irónica respuesta del jefe de Shechtman?

Olas de luz

Al tirar una piedra a un lago generamos una onda formada por una serie de crestas y valles que avanzan concéntricamente desde el punto donde cayó la piedra. Si ahora en vez de una piedra lanzamos dos, las ondas que generan se cruzan de una manera un tanto especial. Si en un punto se junta una cresta de la onda con otra cresta, en ese lugar la altura de la ola será el doble. En cambio, si se junta la cresta de una ola con el valle de la otra, lo que ocurrirá es que la altura del agua será la misma que la del resto del lago: las ondas se anularán en ese punto. La técnica que utilizó Shechtman se basa en la deducción de la distancia a la que las dos piedras fueron lanzadas a partir de la posición donde las ondas se anulan o se refuerzan.

Para determinar la posición de los átomos en un cristal se utilizan ondas cuya separación entre dos crestas sea parecida a la distancia entre dos átomos. Al iluminar el material con estas ondas, cada átomo se convierte a su vez en un foco de ondas. Si ahora disponemos una pantalla alrededor del cristal, veremos que aparecen manchas brillantes que corresponden a los puntos donde las ondas se han reforzado. A partir de la posición de estos puntos es posible reconstruir, de una forma considerablemente compleja, la posición original de todos los átomos del material. La técnica que hemos descrito se denomina difracción y está detrás de numerosos grandes descubrimientos, como por ejemplo la estructura de doble hélice del ADN.

El 8 de abril de 1982, después de realizar un experimento de difracción, Shechtman cogió la fotografía que había obtenido, contó los diez puntos que formaban uno de los círculos concéntricos y apuntó en su diario “simetría de orden 10” acompañada de tres interrogantes. Esos tres interrogantes marcaron la carrera de obstáculos que lo llevarían finalmente a ganar el premio Nobel 30 años más tarde.

Embaldosando el espacio

Al mirar un copo de nieve con detenimiento, podemos ver que tienen unas formas geométricas muy precisas. Lo mismo sucede con muchos minerales, como por ejemplo la pirita o la fluorita, que forma unos cubos perfectos. Estas formas geométricas no son más que un reflejo a escala macroscópica de la estructura de los átomos que forman el cristal. Por poner un ejemplo, si queremos pavimentar una habitación cuadrada con baldosas sin que quede espacio entre ellas y sin tener que modificar ninguna, la única opción es utilizar baldosas cuadradas o rectangulares. En este ejemplo, la habitación sería el cristal macroscópico, que estaría formado microscópicamente por una serie de átomos dispuestos en las esquinas de cada baldosa. Imaginemos ahora que la habitación es de forma triangular: en este caso no quedará más remedio que utilizar baldosas triangulares. Imaginemos que ahora la habitación tiene la forma de un pentágono: en este caso, es imposible embaldosar la habitación sin dejar agujeros entre ellas. Dicho de otro modo: no se pueden encajar baldosas pentagonales para cubrir una superficie… sin embargo, precisamente esto es lo que revelaba el experimento que realizó Shechtman.

Mosaicos y ventiladores

De hecho, para poder embaldosar una habitación pentagonal, hay un truco: utilizar baldosas pentagonales y algunas con otra forma geométrica. Y esto es exactamente lo que pasaba con los cristales del experimento de Shechtman. Al nuevo tipo de material en el que los átomos no formaban un solo tipo de forma geométrica (como ocurre en los cristales normales), se le denominó cuasicristales.

De hecho, los árabes, grandes expertos en mosaicos, ya se habían dado cuenta de esto y en algunas de sus obras de arte ya utilizaban piezas de diferentes formas geométricas. De esta forma, conseguían cubrir una superficie, sin dejar agujeros y creando una bellas formas geométricas.

Los cuasicristales, entre otras cosas, nos podrán servir para librarnos de la compañía del sonido del ventilador cuando trabajamos con el ordenador. Estos materiales son excelentes aislantes, tanto térmica como eléctricamente, debido a la extraña ordenación que presentan los átomos que los forman.

La combinación de estas dos propiedades convierten a los cuasicristales en un material idóneo para utilizarse en dispositivos termoeléctricos que utilicen la corriente eléctrica directamente para enfriar un material. De esta forma, en un futuro será posible enfriar los procesadores de un ordenador directamente, sin necesidad de utilizar ventiladores. Y todo esto, gracias a un científico terco y unos mosaicos árabes que parecen inspirados en la estructura de los cuasicristales.

Dr.Luis Carlos Pardo – Doctor en Ciencias Físicas por la UPC

Rebobinando… cintas adhesivas


Chaterton o chaperton, techtape o cinta americana, gaffertape o chaterton… da igual como llamemos a la cinta adhesiva, lo importante es que cumpla su función y para cine y teatro Rosco es el especialista. Desde que empezamos en el sector vimos que las cintas adhesivas eran imprescindibles en los rodajes tanto para los equipos de iluminación como para los de cámara, pero los productos americanos eran muy caros. Con el tiempo han aparecido múltiples fabricantes generalistas de  cintas adhesivas obteniendo un amalgama de precios y calidades, eso, precios y calidades. Lo cierto es que los fabricantes europeos de cintas y sus mayoristas han ido aumentando el precio año tras año sin hacer caso de que el producto ya había alcanzado un precio fuera de mercado. Mientras, silenciosamente, las cintas adhesivas de Rosco, sin rebajar su reconocida calidad, han ido reduciendo el precio adecuándose a la necesidad del mercado.

Cintas adhesivas de Rosco

Sin darnos cuenta ahora vemos que los precios de las cintas Rosco se han invertido con las de los fabricantes europeos; como ejemplo podemos ver que la cinta Gaffertape de Rosco, que tenía un precio impagable, ahora está bastante por debajo del precio del Chaterton de Tesa. Por lo tanto nos hemos enRoscado y ahora, como ha ocurrido con muchos otros productos, vamos a ofreceros el máximo de cintas adhesivas con marca Rosco en lugar de sucedáneos que nos ofrecen menor calidad al mismo precio, o la misma calidad con un precio fuera de mercado.

En definitiva, la cinta Gaffertape ha sido y es lo mismo que la cinta Chaterton, por lo tanto, podéis llamarla como queráis que os vamos a ofrecer la Rosco. Por otro lado la Cinta Americana es la Techtape y, claro está que os vamos a ofrecer la original, la Rosco. También distribuimos sus cintas Floortape, Kleertape, Chroma, Doble cara, TecStretch, etc.

Alfons Grau – Director Gerente de Grau Luminotecnia


Canon C300. ¡Cámara, Luces, Acción!


Fue un placer estar rodeado del equipo de Canon en la presentación “informal” de la Canon Cinema EOS C300 donde Julio Gómez pudo explicar a todos los interesados en la cámara las características del producto, así como atender a todas las preguntas de forma personalizada. Quiero agradecer a todos los asistentes el hecho de atender una vez más a nuestra llamada para charlar y compartir experiencias, en esta ocasión con la C300 como protagonista.

Julio Gómez y la C300

Ahora que la hemos tenido en nuestra mano ya podemos tener un concepto más concreto de esta cámara y a quien va dirigida. Estamos hablando del modelo C300 con montura EF para ópticas fotográficas y por su rango de precio encaja para cine independiente, publicidad y documentales de bajo presupuesto y/o rodajes “de guerrilla” en general. Asimismo resulta idónea para aquel usuario de las DSLR que quiere dar un (gran) paso adelante en calidad y comodidad aprovechando las ópticas que ha utilizado con las 5D y 7D. Todos sabemos que la calidad de imagen de las Canon DSLR les ha dado una gran fama a pesar de las incomodidades que conllevan las cámaras fotográficas para grabación de vídeo; ahora con la C300 estos problemas colaterales desaparecen.

Canon ha puesto su precio recomendado de salida al mercado rondando los €13.000 + IVA completa con asa, monitor, empuñadura, batería y cargador; sólo te falta la óptica y las tarjetas de memoria para salir a grabar. Nosotros comercializamos la C300 junto con las ópticas EF y los rigs necesarios para que puedas realizar tu trabajo con la mayor comodidad posible. Pídenos presupuesto junto con el equipo que necesites y te podemos hacer un pack muy apetitoso. ¡Cámara, Luces, Acción!

Tal como os avanzábamos, también estamos planificando la Jornada Puertas Abiertas de Madrid para mediados de febrero… Os mantendremos informados del lugar y la fecha exactos.

Alfons Grau – Director Gerente de Grau Luminotecnia

Poniéndole las pilas al LED


Otro capítulo hablando del LED, pero es que este tema da mucho de sí y creo muy importante iros contando los avances a medida que hemos ido realizando análisis en nuestro banco de pruebas, o mejor dicho, en el campo de batalla. Nuestra pequeña parcela de alquiler junto con nuestros clientes que se dedican plenamente al alquiler de equipos, nos han hecho ver la gran realidad actual del LED, y esta realidad no es otra que el equipo ideal de LED portátil es el que incorpora baterías para hacerlo autosuficiente. Ya sabemos que para esto están las baterías, para dar autosuficiencia, pero con los focos tradicionales esto siempre se traduce en una cuestión de poca luz o poco tiempo. Ahora con los paneles de LED’s y su “exagerado” poco consumo y alto rendimiento todos hemos visto la LUZ.

LedFlo 4x40W

Os quiero presentar unos equipos totalmente autónomos que hemos emparejado con nuestras múltiples pruebas mezclando distintos paneles de LED’s y baterías. Espero que os sorprendan los datos que os voy a dar al igual que nos hemos sorprendido todos los que hemos visto estos equipos trabajando. La mayoría de paneles ya los debéis conocer por si mismos, pero os escribo aquí los enlaces por si queréis más detalles.

https://grauluminotecnia.wordpress.com/2010/09/17/novedades-tecpro/

https://grauluminotecnia.wordpress.com/2011/02/07/novedades-tecpro-en-munich/

https://grauluminotecnia.wordpress.com/2011/03/09/pantallas-led-flo-de-filmgear/

Empezando por la simple pero espectacular antorcha Fillini Click que ha cosechado éxito tras éxito tanto en venta como en alquiler, pasando por el panel Felloni con sus versiones Standard, ahora también HO (Hight Output), con todas sus configuraciones posibles (6000K, 3200K, BiColor; 15º, 30º, 50º; normal, low profile), y terminando con las pantallas LedFlo para sustituir a las pantallas tipo kino de tubos fluorescentes. Ahora a todos estos productos tan espectaculares por si mismos les hemos añadido el don de la autonomía con baterías de última generación.

Aquí están los datos de las parejas de baile y su autonomía:

Fillini Click 9W de TecPro con batería NP 2.2Ah de Cineroid, 1h 45’

Fillini Click 9W de TecPro con batería NP 6.6Ah de Cineroid, 5h 15’

*Las antorchas Fillini Click tienen adaptador NP integrado en la carcasa; y también pueden ir con 5 pilas AA.

Felloni Standard 24W de TecPro con batería NP 2.2Ah de Cineroid, 40’

Felloni Standard 24W de TecPro con batería NP 6.6Ah de Cineroid, 2h

Felloni Standard 24W de TecPro con batería V-Lock 7.7Ah de Dynacore, 5h 30’

Felloni HO 48W de TecPro con batería V-Lock 7.7Ah de Dynacore, 2h 45’

*Los paneles Felloni Standard tienen tanto adaptador NP como V-Lock integrados en la carcasa. Los Felloni HO sólo tienen adaptador V-Lock integrado en la carcasa.

LedFlo 4x40W de FilmGear con pack batería Litio/Niquel-Cobalto-Manganeso 14Ah, también de FilmGear, 2h 40’

LedFlo 4x40W de FilmGear con pack batería Litio/Niquel-Cobalto-Manganeso 28Ah, también de FilmGear, 5h 15’

*Las pantallas LedFlo necesitan un inversor (con dimmer o sin dimmer) que suministra el mismo fabricante para alimentarse con baterías. Aquí mostramos la pantalla más grande de 4x40W y con esta información se puede sacar la autonomía de los modelos de 2x40W, 1x40W, 4x20W, 2x20W y 1x20W.

Y para acabar un par de detalles de vital importancia. Los tubos LED de las pantallas LedFlo de FilmGear, así como las antorchas Fillini Click y los paneles Felloni de TecPro tienen una vida mínima garantizada de 50.000 horas. La composición de los packs de baterías (de última generación) FilmGear para los LedFlo y HMI pequeños es Litio/Niquel-Cobalto-Manganeso; las baterías NP y V-Lock son de Ion/Litio.

Alfons Grau – Director Gerente de Grau Luminotecnia

Ya son más de 200!


El Centro Salesiano de Atocha volvió a impartir un curso sobre la grabación de vídeo con cámaras DSLR, de la mano de Carlos Medina, los pasados días 10 y 11 de enero. Con este curso son ya más de 200 los alumnos que han pasado por el Centro dando fuerza a una iniciativa conjunta de formar a futuros profesionales con conocimientos de uso de estas cámaras y todos sus accesorios. Como es habitual, el propio Carlos Medina nos narra sus experiencias.

Ya son más de 200 es un buen titular, un buen número, una cantidad contundente. Pero, en esta ocasión no nos referimos a doscientas unidades vendidas, que sin duda en los tiempos que estamos sería una gran noticia para muchas empresas y comerciales, sino al número de estudiantes y profesionales que han podido conocer directamente los equipos de Grau Luminotecnia en estos cuatro últimos meses en Madrid.

Una formación llevada a cabo de la mano de Carlos Medina, profesor especialista de Imagen y operador DDR y Annaïs Pascual, técnica de video, operadora DDR y fotográfa ha permitido dar a conocer y sobre todo practicar con equipos DSRL, con los materiales y accesorios de Grau Luminotecnia. Una actividad de futuro, apostando por los nuevos técnicos del mañana.

200 potenciales usuarios, y sobre todo futuro profesionales, que tienen la oportunidad de manejar de primera mano el equipamiento: visores, sliders, monitores, follow focus, estativos… La experiencia nuevamente ha sido muy satisfactoria para todos/as.

Como responsable de estas acciones, de estas iniciativas llevadas a cabo con esfuerzo e ilusión agradezco al equipo de Grau Luminotecnia en Madrid (antes Fernando Villasevil, un trabajador inagotable, ahora con Paula Maestre) y en Barcelona siempre con Alfons Grau, Director Gerente de Grau Luminotecnia.

2012 tiene que ser un año de continuidad en este tipo de acciones porque de primera mano como formador, soy conocedor que sigue haciendo falta (y bastante). Y la formación es garantía de futuro, de buenos profesionales y por tanto de trabajo.

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Gracias de nuevo Carlos por tu colaboración.

Alfons Grau – Director Gerente de Grau Luminotecnia


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